
Farben-Liebe
Vom Sehen und Mischen der Farben
Eine praktische Einführung in die Malerei
Aktualisierte Ausgabe
204 Seiten, 70 Abbildungen
davon 65 farbig
Paperback 19,80.- €
ISBN 978-3-740-78514-7
eBook 12,99.- €
ISBN 978-3-740-77832-3
Im Buch „Farben-Liebe“ habe ich praktisches Grundwissen zu den Farben der Malerei zusammengestellt.
Das Ziel des Buches/ eBooks war es, typische, für die Praxis der eigenen Malerei relevante, Fragen kurz und bündig sowie leicht verständlich zu beantworten.
Beispiele sind: Welches Material ist für meine Zwecke am besten geeignet? Wie beginne ich beim Mischen der Farben? Wie kann ich die Wirkung der einzelnen Farbtöne beeinflussen?
Das Buch ist systematisch so aufgebaut, dass zunächst die Grundprinzipien beschrieben werden. Ist dann beispielsweise klar wie wir Farben wahrnehmen oder das Material der Farbe aufgebaut ist, sind die Empfehlungen ganz logisch und sehr leicht einzusetzen.
Grundprinzipien beim Sehen der Farben:
Farben sind nicht absolut. Die Farbe eines Gegenstands entsteht durch seine Wechselwirkung mit dem Licht in seiner Umgebung. Zudem nehmen wir Farben dadurch wahr, dass unser Sehapparat bestimmte Wellenlängen des Lichts für uns regelrecht in bestimmte Farbtöne umrechnet. Manchmal schummelt er dabei ein bisschen.
Kein Wunder also, dass Kontraste beim Sehen und Malen von Farben eine sehr große Rolle spielen. Entsprechend werden die wichtigsten Kontraste beschrieben und mit Meisterwerken aus der Kunstgeschichte illustriert.
Bei dem Farbmaterial geht es praktisch oftmals um die Frage mit welcher Technik etwas umsetzen sollte. Während es das Pigmentkörnchen ist, das für die Farbigkeit steht, sind es (fast immer*) die klebrigen Anteile der Farben, die für die Haltbarkeit im Bild zuständig sind. Diese sog. Bindemittel sorgen nicht nur für die Verbindung zum Bildgrund. Sie bestimmen auch eine ganze Reihe weiterer Eigenschaften, wie lange eine Farbe verarbeitet werden kann, wie transparent, glänzend, mischbar, schnell oder langsam sie trocknend ist, etc. pp.
Besprochen werden hauptsächlich die gängigsten Techniken: Aquarell-, Öl- und Acrylmalerei. Dabei werden auch Tipps zum Einkauf von Künstermaterial gegeben sowie Hinweise zum erfolgreichen Mischen von Farbtönen.
Ich bin Kunsthistorikerin (Magister Artium, Freie Universität Berlin) und freischaffende Malerin, siehe www.kunstvonliebe.net
(* Anders ist das beim Fresko: Hier sind es die chemischen Veränderungen während des Trocknungsprozesses, die für die Haltbarkeit sorgen.)